Ruské divadlo je náš jedinečný majetek, který je předmětem naší hrdosti a neúnavného obdivu cizinců. Divadelní a filmový režisér Pjotr Fomenko patřil ke generaci velkých idealistů, která postupně odcházela, ale která výrazně přispěla k národnímu umění. Život tohoto muže nebyl snadný, ale možná právě tato cesta mu dala potřebné zkušenosti pro kreativitu.
Začátek cesty
Budoucí režisér Pjotr Fomenko se narodil v Moskvě v roce 1932. Málo se ví o jeho raném dětství. Doba nebyla jednoduchá a pravděpodobně v mnohém předurčila soubor vlastností, které Petr Fomenko má.
Rodiče chlapce spolu dlouho nežili, jeho otec zemřel během Velké vlastenecké války a jeho matka vychovávala dítě sama. A stala se nejdůležitější osobou v jeho životě. Maminka se snažila dát dítěti vše nejlepší. Petya byl aktivní chlapec a aktivně ho učila sportovat: fotbal, tenis, bruslení. Všechny tyto dovednosti a koníčky se s ním budou přenášet celý život, dokonce i jako velmi dospělý se svými studenty slavně bruslil. Maminka vštípila synovi další velkou lásku, která běhemurčoval jeho život v mnoha směrech – je to vášeň pro hudbu. Petr Fomenko vystudoval hudební školu. Gnesins v houslové třídě a později Ippolitov-Ivanov School of Music. Hudební vzdělání a láska k tomuto umění pomáhaly Fomenkovi ve všech jeho profesionálních snahách.
Najdi sám sebe
Při volbě povolání naslouchal Pyotr Fomenko svému srdci a to ho přivedlo na jeviště. Důležitou roli při výběru sehrála hudba, která ho podle mistra „přivedla k divadlu“. V roce 1956 vstoupil do Moskevské umělecké divadelní školy, kde obstál ve značné konkurenci. Mezi učiteli budoucího ředitele byl Boris Vershilov, který udělá hodně pro to, aby se stal mistrem a předal mu základy profesionálních tajemství školy Vakhtangov. Rozpustilá povaha a vzpurnost nedovolila Fomenkovi zapadnout do konzervativního světa klasické školy a byl vyloučen ze třetího ročníku „za chuligánství“.
Petr pokračuje v hledání svého pravého povolání a vstupuje na filologickou fakultu Pedagogického institutu. Během let studia se mu podaří seznámit se s takovými lidmi, jako jsou Yuri Vizbor, Julius Kim, Yuri Koval, kteří budou jeho přáteli po zbytek jeho života. Tam se opět dostává do kontaktu s divadelním uměním, aktivně se podílí na výrobě scének.
Hledání sebe sama
Studium na oddělení korespondence umožnilo Fomenko vstoupit do režijního oddělení GITIS v kurzu Nikolaje Gorčakova, kde učil Andrej Gončarov, který později sehrál roli ve Fomenkově životě. V této době Fomenko uvádí své první představení, "Neklidné dědictví", a tose stal výchozím bodem v jeho životním povolání.
Vzdělání ještě Fomenko nezaručilo místo v profesi. Své místo musí dlouho a bolestně hledat. Působí v několika divadlech, neodmítá inscenovat hry v kulturních domech. Touží po práci, ale tvrdá kritika nechce rozpoznat přílišný projev talentu a nonkonformismus Petra Fomenka, to ho odsuzuje k létům neklidu, ale jasně rozumí svému poslání a navzdory potížím tvrdě pracuje.
Romantika s divadlem
Od 60. let dvacátého století mistr aktivně spolupracuje se slavnými moskevskými divadly, v této době se formuje experimentální režisér Petr Fomenko, kterého diváci začínají poznávat. V roce 1966 vstupuje do divadla. Slavná hra Majakovského „Smrt Tarelkina“, která tvrdě zesměšňovala realitu sovětského života a cenzura samozřejmě umělci takovou odvahu nemohly odpustit. Představení bylo zakázáno promítat, stejný osud čekal i inscenaci "The New Mystery-Buff" v Lensoviet Theatre, diváci toto představení vůbec neviděli. Všechny tyto zákazy vedly k tomu, že režisér zůstává nevyzvednutý a v touze najít vlastní divadlo odjíždí do Tbilisi, kde bude pracovat dvě sezóny.
Později nějakou dobu žije ve dvou městech: pracuje v Leningradském divadle komedie a hraje představení v moskevských divadlech. Období let 1972 až 1981 uvádí velké množství představení, která tvoří jeho autorskýstyl: "Láska Yarovaya", "Tento sladký starý dům", "Les", "Terkin-Terkin" a další.
Filmový režisér Pyotr Fomenko
Hledání sebe sama zavede Fomenka do filmového studia, kde některé své nápady realizuje ve filmech „Do konce života“a „Výlety starým autem“. Ale zvláštní místo v jeho tvůrčí kariéře zaujímá práce v televizi. Tvůrcem unikátního televizního divadla, které bylo v Sovětském svazu velmi žádané, byl Pjotr Fomenko. Filmografie v televizních studiích zahrnuje skutečná mistrovská díla: Piková dáma, Výstřel, Pohřebník, Dětství. Dospívání. Mládí“, „Rodinné štěstí“. Těmito díly Fomenko dokázal, že je možné inscenovat klasiku neotřele a pečlivě, a to se stalo jeho charakteristickým stylem.
Učitelské povolání
Když se však ideologické důvody opět staly důvodem propuštění z divadla, přijal Fomenko v roce 1981 pozvání svého učitele a vynikajícího režiséra a učitele Andreje Gončarova a začal učit na GITIS. Pedagogika umožňuje naplno projevit Fomenkův talent. Rozvíjí vlastní techniku, která se vyznačuje muzikálností, jedinečnou melodií hry. V roce 1992 získává první vlastní kurz, celkem stihne udělat čtyři čísla. Mezi jeho studenty patří slavní režiséři: Sergej Ženovach, Jevgenij Kamenkovič, Nikolaj Druchek, Ivan Popovskij a slavní herci: sestry Kutepovové, Polina Agureeva, Galina Tyunina, Irina Pegova, Jurij Stepanov, Kirill Pirogov a mnoho dalších.
Jsou lidé, kteří přitahují jako magnet, talenty a podobněPyotr Fomenko byl také muž. Fotografie nevyjadřují jeho gigantické kouzlo, které vyzařoval do světa, a studenti byli k mistrovi přitahováni jako můry ke světlu.
Divadlo života
Absolventy dílny Fomenko spojuje osobitý herecký styl a láska ke svému učiteli. V roce 1992 získala studentská dílna oficiální statut "divadla" v čele s Petrem Fomenkem - režisér, učitel, mistr. Divadlo "Dílna Petra Fomenka" je známé svým klasickým repertoárem, bystrými herci, citlivým přístupem ke hrám a režisérským nálezům. Divadlo opakovaně obdrželo různá ocenění: několik "Zlatých masek", Crystal Turandot, ceny a ceny ruského a světového významu. Fomenko se zabýval nejen režií, tvořil repertoár, shromáždil soubor, snažil se získat vlastní budovu. Divadlo se stalo skutečným byznysem jeho života, až do konce svých dnů zkoušel, staral se o herce. Pokračoval však také v inscenování her v zahraničí, zejména v Paříži, Salcburku, Vratislavi.
Pyotr Fomenko během své tvůrčí kariéry nastudoval asi 60 představení a asi tucet filmů.
Soukromý život
Bohatý tvůrčí život nezasahoval do muže jménem Pyotr Fomenko. Životopis režiséra je bohatý na různé události. Věděl, jak si získávat přátele, a vždy byl obklopen kreativními a talentovanými lidmi.
Je přirozené, že v jeho životě byly vždy ženy, přitahovala je jeho mysl, šarm, humor. Ale sám mistr řekl, že v jeho životě byli třiženy. První manželkou Petera Fomenka je Gruzínka Lali Badridze. Toto manželství skončilo kvůli přestěhování umělce z Tbilisi do Moskvy. Druhou ženou je litevská spisovatelka a kritička Audrone Girdzijauskaitė. Spojoval je dlouholetý románek a společný syn Andris. Avšak hlavní ženou, která s ním byla ve smutku i radosti téměř 50 let, byla Maya Tupíková. Byla herečkou, ale odešla z jeviště a zasvětila svůj život manželovi. Byla to Maya Fomenko, kdo zavolal jeho múzu a věnoval mu svůj volný čas.
Pyotr Fomenko je muž s úžasným talentem a inteligencí: jiskřivý, paradoxní, ironický, ale dojemný a okouzlující. Studenti pokračují v práci mistra v divadle pojmenovaném po něm, připomínají jeho lekce a oživují jeho odkaz.
