Slavný sovětský a ruský básník Dmitrij Prigov se narodil 5. listopadu 1940 v rodině klavíristy a inženýra. Po absolvování školy vstoupil do Stroganovovy školy na katedře sochařství a po absolvování pracoval na moskevské katedře architektury. Od roku 1975 je Dmitrij Prigov členem Svazu umělců SSSR a v roce 1985 se stal členem avantgardního klubu. Své básně publikoval především v zahraničí v emigrantských časopisech v USA, Francii a Německu a také v necenzurovaných (samizdatových) tiskovinách v Rusku. Nebylo tam moc slávy, ale mnozí věděli, že existuje takový Prigov Dmitrij Aleksandrovič.
Básně
Texty jeho básní se skládaly převážně z biflování, způsob podání byl ex altovaný, trochu podobný hysterii, což ve většině čtenářů vyvolávalo zdravý údiv. V důsledku toho byl rok 1986 poznamenán nucenou léčbou na psychiatrické klinice, odkud jej rychle vyvedly protesty vedené Bellou Akhmadulinovou doma i v zahraničí. Během perestrojky se Dmitrij Prigov přirozeně stal nesmírně populárním básníkem a od roku 1989 jeho díla vycházejí v neuvěřitelném množství téměř ve všech médiích, kde to formát dovoloval, ale změnil se téměř všude.
V roce 1990 se Prigov stal členem Svazu spisovatelů SSSR, v roce 1992 členem PEN klubu. Od konce 80. let byl nepostradatelným účastníkem televizních pořadů, vydával sbírky poezie a prózy, v roce 2001 dokonce vyšla velká kniha jeho rozhovorů. Dmitrij Prigov získal různé ceny a granty. Většina mecenášů byli Němci – Nadace Alfreda Töpfera, Německá akademie umění a další. Ale Rusko si také najednou všimlo, jakou dobrou poezii Dmitrij Alexandrovič Prigov píše.
Obrazy
Literární činnost se v díle Dmitrije Prigova nestala okamžitě zásadní. Byl autorem obrovského množství všemožných performancí, instalací, koláží a grafických děl. Byla nejaktivnějším účastníkem podzemních akcí v oblasti literatury a výtvarného umění.
Jeho sochy byly od roku 1980 vystavovány v zahraničí a v roce 1988 měl osobní výstavu v Chicagu. Divadelní a hudební projekty byly také často doprovázeny účastí Prigova. Od roku 1999 Dmitrij Alexandrovič Prigov řídil různé festivaly a působil v porotách různých soutěží.
Konceptualista
Vsevolod Nekrasov, Ilja Kabakov, Lev Rubinstein, Vladimir Sorokin, Francisco Infante a DmitrijPrigov rozoral a ideologicky zasel pole ruského konceptualismu - směru v umění, kde prioritou není kvalita, ale sémantický výraz a nový koncept (koncept).
Poetický obraz je hlavním bodem, na kterém je soustředěn celý individuální systém tvůrce nehynoucího umění. Prigov vyvinul celou strategii pro vytvoření obrazu, kde je každé gesto promyšleno a opatřeno konceptem.
Výrobce obrázků
Trvalo mnoho let, než jsme vyzkoušeli různé obrazy, výjimečně užitečné: básník s uvažováním, hysterický básník, básník s mystickým vůdcem a tak dále. Jedním ze zajímavých prvků je bezesporu použití patronyma, může to být jako „Aleksanich“, může to být bez příjmení, ale s tradiční výslovností. Intonace je asi taková: „A kdo to za tebe udělá? Dmitrij Aleksanich, nebo co? - s nádechem „našeho všeho“, tedy Alexandra Sergejeviče Puškina. Zvýšená pozornost k obrazu jako takovému není charakteristickým rysem konceptualismu, ale přesto minuly časy, kdy, aby bylo básník, stačilo napsat dobrou poezii. Postupem času začala nad kreativitou jako takovou dominovat sofistikovanost ve vytváření vlastního obrazu. A tento fenomén začal krásně - Lermontov, Achmatova… Konceptualisté dovedli tuto drobnou tradici téměř do bodu absurdity.
Život jako experiment
Prigovovo reflexivní úsilí přivedlo tuto podivnou pseudofilosofickou platformu pod poetické konstrukce, jak říká Majakovský - na malých místech. "Policista"chápe posvátnou roli státu v lidské existenci, v "Cckroachomachy" lze vidět pokus odhalit prastarý počátek základny, která oživuje přítomnost domácího hmyzu.
Jakýkoli inovativní spisovatel experimentuje s materiálem, styly, technikami, žánry, jazykem. Trendem v Prigovově tvorbě je spojení jakékoli umělecké praxe s masovou kulturou, každodenním životem, často s kýčem. Efekt je samozřejmě pro čtenáře úžasný.
Závist na „oblíbených veřejnosti“?
Zde lze zmínit i proměnu děl mnoha jiných autorů – od klasiků po bezejmenné grafomany, ve kterých se nesleduje ani tak estetický jako spíše ideologický cíl. Příkladem toho byla „samizdatová“verze „Eugena Oněgina“a Prigov z Puškina se pokusil vytvořit Lermontova nahrazením přídavných jmen.
Nejčastějším vystoupením vyznavačů Prigovovy múzy je hlasité čtení klasických děl, s vytím, zpěvným hlasem ve stylu muslimských a buddhistických chorálů, které jsou pojmenovány po básníkovi („Prigovovy mantry“). Poetická díla Dmitrij Prigov, jehož biografie je mimořádně bohatá na události, napsal obrovské množství - více než třicet pět tisíc. Zemřel v červenci 2007 v nemocnici po infarktu ve věku šedesáti sedmi let. Byl pohřben na hřbitově Donskoy, kde ho často navštěvují krajané a zahraniční hosté, ohromeni jeho díly a životním stylem.
